Quest-ce que Dolby Atmos Music? Comment fonctionne la technologie musicale 3D

La création de musique qui semble aussi immersive que cela puisse paraître lorsqu’elle est créée à l’origine est possible à travers des formats audio basés sur des objets comme Dolby Atmos. Vous voulez en savoir plus sur le format? Lisez la suite pour voir comment cela fonctionne et ce dont vous aurez besoin pour commencer dans votre studio.

La suivante a été créée en collaboration avec Sweetwater, une entreprise DMN est fière d’être associée à.

Dolby Atmos permet aux ingénieurs sonores de reproduire un champ sonore entièrement 3D qui comprend des informations sur la hauteur. Cette information est ce qui permet à Dolby Atmos Music de se sentir comme si vous veniez à vous ou vous entoure pendant que vous écoutez. Le format Dolby Atmos lui-même ne dépend pas non plus d’avoir une configuration spécifique, de sorte qu’une grande variété d’appareils peut lire l’audio Dolby Atmos.

En tant que musicien, vous vous demandez peut-être comment les pistes Dolby Atmos sont configurées et comment vous pouvez créer de la musique 3D pour que vos fans puissent en profiter. Jetons un coup d’œil à la façon dont les pistes Atmos sont organisées pour créer le son tridimensionnel. Nous allons également jeter un coup d’œil à certains des matériels recommandés dont vous aurez besoin pour offrir votre studio de musique Dolby Atmos.

Wat

Les configurations de son surround Dolby 5.1 et 7.1 avec une dimension verticale ou de hauteur aident à créer la scène sonore 3D. Au lieu de sortir de la musique sur 2, 6 ou 8 canaux, il ressemble plutôt à un champ audio spatial où les objets musicaux peuvent être positionnés et déplacés en temps réel afin que les écouteurs perçoivent l’audio comme prévu. Les systèmes de lecture dans les systèmes Dolby Atmos comprennent jusqu’à 64 canaux pour recréer le son réaliste.

Création d’une scène sonore avec Dolby Atmos

La scène sonore tridimensionnelle est possible en raison du concept d’objets audio, plutôt que des haut-parleurs spécifiques. Dolby Atmos traite les sons comme des objets individuels qui peuvent être placés n’importe où dans un champ à 360 degrés avec précision. Les ingénieurs du son ne sont pas limités aux axes horizontaux, latéraux ou verticaux.

Dans Dolby Atmos, chaque son spécifique défini comme un objet audio a des métadonnées dédiées. Ces informations indiquent aux systèmes de lecture comment traiter les informations pour la reproduction sonore appropriée d’un enregistrement audio 3D sur une large gamme d’appareils-des maisons mobiles aux salles à domicile, en passant par les consoles de jeux et les systèmes sonores.

Comment fonctionne Dolby Atmos

La production de projets audio avec Dolby Atmos comprend toujours des outils de mixage sonore fondamentaux comme les tiges d’ambiance, le dialogue central et d’autres éléments statiques. Dix canaux sont réservés pour la couche de base, avec 118 canaux supplémentaires pour les objets audio. Cela donne aux musiciens un total de 128 chaînes avec lesquelles travailler sur une piste Dolby Atmos.

La scène sonore Dolby Atmos permet aux ingénieurs sonores de mettre de la musique dans des endroits spécifiques. Vous voulez le kit de tambour et le chanteur en tête juste à l’avant? C’est possible. Pan les guitares de gauche à droite, mais ajoutez-y la verticalité pour que les instruments soient au-dessus des auditeurs. Voici la ventilation de base du processus pour la création de musique Dolby Atmos.

  1. Créez votre mix dans votre station de travail audio numérique sélectionnée (DAW).
  2. Utilisez le panoramique 3D pour positionner vos pistes (jusqu’à 128 pistes).
  3. Le rendu Dolby Atmos convertit votre mix basé sur l’objet pour la surveillance.
  4. Le rendu peut être autonome ou intégré aux DAW sélectionnés.
  5. Une fois rendu, l’audio Dolby Atmos sortira jusqu’à 22 haut-parleurs.
  6. Il présente un rendu binaural pour les écouteurs, pour un son surround précis.

Dolby Atmos gagne du terrain

Le son surround a toujours été quelque chose d’un créneau dans l’industrie de la musique parce que vous aviez traditionnellement besoin d’une bonne configuration audio pour en profiter. Mais le rendu de Dolby Atmos change cela, car il élimine complètement le facteur de livraison de l’équation. Tant que l’appareil prend en charge Dolby Atmos, il peut jouer la piste. Des entreprises comme Apple, Microsoft, Google et Netflix sont parmi les plus grandes forces motrices derrière l’adoption pour le nouveau format.

Les artistes de musique adoptent également Dolby Atmos grâce au soutien d’Apple Music. Des artistes comme Billie Eilish, The Weeknd, Justin Bieber, Olivia Rodrigo et Ariana Grande ont publié des mélanges spécifiquement pour Dolby Atmos. Des centaines de chansons classiques d’Elton John, Pink Floyd, Marvin Gaye, Aretha Franklin et les Beatles ont également été remixées dans le nouveau format.

De quoi un musicien a-t-il besoin pour enregistrer l’audio Dolby Atmos?

Le début de la production audio Dolby Atmos nécessite une configuration de base. Une partie de cette configuration de base est une pièce de taille correcte. Dolby recommande une longueur, une largeur et une hauteur minimales pour les salles d’enregistrement pour créer la meilleure scène sonore numérique.

Dolby Atmos Room Taille minimums

  • Longueur-11,5 pieds
  • Largeur-10 pieds
  • Hauteur-8 pieds

Taille de la salle Dolby Atmos recommandée

  • Longueur-21 pieds
  • Largeur-18 pieds
  • Hauteur-10 pieds

Moniteurs de studio

Dolby recommande également une configuration de haut-parleur 7.1.4 comme minimum pour la production musicale de Dolby Atmos. La société affirme qu’une configuration de moniteur de studio 9.1.4 ou 9.1.6 est préférable pour les résultats optimaux. Cela signifie que vous aurez besoin d’un minimum de 11 moniteurs de studio plus un haut-parleur LFE pour obtenir la production musicale de Dolby Atmos en cours d’exécution. Sweetwater recommande que tous les haut-parleurs soient de la même marque et du même modèle pour faciliter la configuration du dépannage.

Logiciel

Une fois que votre espace de production musicale sera prêt, vous aurez besoin d’une DOW compatible Dolby Atmos. Les deux outils Avid Pro Ultimate et Steinberg Nuendo incluent un Dolby Atmos Audio Panner intégré. Si vous connaissez davantage une autre DAW, vous devrez peut-être télécharger le plugin gratuit Dolby Atmos Music Panner. Vous aurez également besoin de la Dolby Atmos Mastering Suite, qui est un ensemble d’outils logiciels conçus pour permettre aux installations de production de créer, modifier, mélanger et maîtriser le contenu Dolby Atmos.

ordinateurs et ordinateurs portables

Pour la production musicale commerciale Dolby Atmos, vous aurez besoin d’au moins deux postes de travail informatiques. Vous en aurez besoin pour exécuter votre Source DAW et un système dédié pour exécuter le logiciel Dolby Atmos Renderer inclus dans la suite de maîtrise Dolby Atmos. Home Studios peut être en mesure de se débrouiller avec un seul poste de travail, mais les configurations commerciales en ont certainement besoin.

Matériel

Vous aurez besoin d’une interface audio avec suffisamment d’entrée et de sortie pour acheminer 128 canaux de votre Source DAW vers le poste de travail de rendu. Vous aurez également besoin d’une interface bidirectionnelle, madi à 128 canaux. Enfin, Sweetwater recommande plusieurs options de gestion du moniteur pour s’adapter à votre plate-forme de production musicale complète. Il s’agit notamment du JBL Intonato 24, de Yamaha MMP1, de Focusrite Rednet R1 ou du GracedSign M908.

Vous voulez créer de la musique dans un environnement de studio qui est déjà configuré pour ATMOS Music Recording? Sweetwater Studios est spécialisé dans l’enregistrement Atmos et le mélange avec leur suite atmosphérique d’art Dolby à Fort Wayne, Indiana. Vous pouvez en savoir plus sur le site Web de Sweetwater Studios.

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